La historia del primer hijo de John Lennon

 El 8 de abril de 1963, en Liverpool, Inglaterra, nacía un hombre que antes siquiera de pasar su niñez ya había inspirado hermosas melodías, ese día llegaba al mundo Julian Lennon. Hijo de John Winston Lennon y su primera esposa, Cynthia Powell, su nombre completo es John Charles Julian Lennon, el nombre Julian lo eligió John en honor a su madre, Julia. La relación con su padre fue tan distante como extraña, John pasaba mucho tiempo ausente y no estaba preparado para la paternidad, por contrato debía ocultar su matrimonio, mas aún un hijo. Una de las pocas noches que pasó en familia, no soportando los gritos del bebe, lo sacó de la casa y lo dejó en el fondo de su piscina vacía. A pesar de ello, veía en él una fuente de inspiración, Julian le regaló un abstracto dibujo plagado de colores, John le pregunto ¿que es?, este le contesto "Lucy en el cielo con diamantes", sin querer dio origen a una de las mas hermosas composiciones de su padre. Para el disco "Magical Mystery Tour" le compuso la bella canción de cuna "Good Night". Cuando John Lennon y Yoko Ono se casaron y abandonó a su primer esposa, Paul McCartney compuso y le dedicó una de las mejores canciones de "The Beatles", la inolvidable "Hey Jude". Julian no tenía otro destino que músico, aunque su padre jamás le dedicó tiempo, estaba sumido en la Beatlemanía, Julian se abrió camino solo. El nacimiento de su medio hermano "Sean Taro Ono Lennon" en 1975, lo separó mas aún de su padre, por lo que la muerte de John en 1980 no le significó ninguna pérdida irreparable. En 1984 no le costó conseguir un sello discográfico para grabar su disco "Valotte", su voz idéntica a la de su padre se destaca en uno de sus éxitos "Too late for Goodbyes". El gran suceso de este disco no pudo conseguir continuidad, "The Secret Value of Daydreaming" y "Mr. Jordan" pasaron rápidamente al olvido, dando paso a una profunda depresión que abrió las puertas para las drogas y el alcohol. El disco "Help Yourself" le devolvió cierto respeto pero rápidamente paso al olvido, para lo único que le hacían notas era para especular por una reunión de "The Beatles" con él reemplazando a su padre, esto lo enfurecía. Pasado el año 2000 abandonó la música y se dedicó al cine documental, allí encontró su lugar en el mundo, filmó "Whale Dreamers" en Australia, film por el que recibió innumerables premios, y reencausó su vida.

Ver Frase

Memes y frases de Bob Marley

En el post de hoy traemos un poco de humor y un poco de amor... Memes de humor de la leyenda del Reggae y 10 frases de Bob Marley épicas para reflexionar (para nosotros, las mejores citas de Marley de todos los tiempos). También traemos la biografía de Bob, ya que hemos visto que tenemos a varios fans del reggae y la buena música visitando nuestro blog. ¡Ahí vamos!

Memes de Bob Marley

Les presentamos al único e inigualable cantante que conquistó a grandes y pequeños : ¡Bob Esponja Marley! ¡Qué fusión!

Esto es lo que me imagino cuando me recomiendan la película "Marley y yo"

Decorar hogares y el bricolaje son mi pasión... Mira esta idea para colgar los cables haciendo que parezcan las rastas de Bob Marley.

Biografía de Bob Marley 

Bob Marley nació el 6 de febrero de 1945 en Nine Miles, Saint Ann, Jamaica, hijo de Norval Marley y Cedella Booker. Su padre era un jamaicano de ascendencia inglesa. Su madre era una adolescente negra. La pareja planeaba casarse, pero Norval se fue de Kingston antes de que esto sucediera. Norval murió en 1955 y vio a su hijo solo una vez.

Bob Marley comenzó su carrera con los Wailers, un grupo que formó con Peter Tosh y Bunny Livingston en 1963. Marley se casó con Rita Marley en febrero de 1966, y fue ella quien lo introdujo al rastafarianismo. En 1969, Bob, Tosh y Livingston habían abrazado por completo el rastafarianismo, que influyó enormemente en la música de Marley en particular y en la música reggae en general. Los Wailers colaboraron con Lee Scratch Perry, lo que resultó en algunas de las mejores canciones de los Wailers como "Soul Rebel", "Duppy Conquerer", "400 Years" y "Small Axe". Esta colaboración terminó amargamente cuando los Wailers descubrieron que Perry, pensando que los discos eran suyos, los vendió en Inglaterra sin su consentimiento. Sin embargo, esto atrajo la atención de Chris Blackwell, el propietario de Island Records, sobre la música de los Wailers.

Blackwell inmediatamente firmó con los Wailers y produjo su primer álbum, "Catch a Fire". A esto le siguió "Burnin'", con temas como "Get Up Stand Up" y "I Shot the Sheriff". La versión de Eric Clapton de esa canción alcanzó el número 1 en los EE. UU. En 1974 Tosh y Livingston dejaron a los Wailers para comenzar carreras en solitario. Más tarde, Marley formó la banda "Bob Marley and the Wailers", con su esposa Rita como una de las tres cantantes de respaldo llamadas I-Trees. Este período vio el lanzamiento de algunos álbumes innovadores, como "Natty Dread", "Rastaman Vibration".

En 1976, durante un período de creciente violencia política en Jamaica, se hizo un atentado contra la vida de Marley. Marley se fue a Inglaterra, donde vivió exiliado durante dos años. En Inglaterra se produjo "Exodus", y permaneció en las listas británicas durante 56 semanas seguidas. A esto le siguió otro álbum exitoso, "Kaya". Estos éxitos introdujeron la música reggae en el mundo occidental por primera vez y establecieron el comienzo del estatus internacional de Marley.

En 1977, Marley consultó con un médico cuando una herida en el dedo gordo del pie no cicatrizó. Más pruebas revelaron melanoma maligno. Se negó a que le amputaran el dedo del pie como le recomendaron sus médicos, alegando que contradecía sus creencias rastafari. Otros, sin embargo, afirman que la razón principal detrás de su negativa fue el posible impacto negativo en sus habilidades de baile. El cáncer se mantuvo en secreto para el público en general mientras Bob continuaba trabajando.

Al regresar a Jamaica en 1978, continuó trabajando y lanzó "Survival" en 1979, al que siguió una exitosa gira europea. En 1980 fue el único artista extranjero que participó en la ceremonia de independencia de Zimbabwe. Fue una época de gran éxito para Marley, y comenzó una gira por Estados Unidos para llegar a los negros de ese país. Actuó en dos shows en el Madison Square Garden, pero se derrumbó mientras corría en el Central Park de Nueva York el 21 de septiembre de 1980. El cáncer diagnosticado anteriormente se había extendido a su cerebro, pulmones y estómago. Bob Marley murió en un hospital de Miami el 11 de mayo de 1981. Tenía apenas 36 años.

Frases de Bob Marley

1. Si es increíble, no será fácil. Si ella es fácil, ella no será sorprendente. Si ella lo vale, no te vas a rendir. Si te rindes, no eres digno. ... La verdad es que todo el mundo te va a hacer daño; solo tienes que encontrar aquellos por los que valga la pena sufrir.
2. Los verdaderos amigos son como estrellas; solo puedes reconocerlos cuando está oscuro a tu alrededor.
3. Nunca sabes lo fuerte que eres, hasta que ser fuerte es tu única opción.
4. Realmente creo que solo una vez en tu vida encuentras a alguien que puede cambiar completamente tu mundo. Les dices cosas que nunca has compartido con otra alma y ellos absorben todo lo que dices y realmente quieren escuchar más.
5. La mayor cobardía de un hombre es despertar el amor de una mujer sin la intención de amarla.
6. El dinero es números y los números nunca terminan. Si se necesita dinero para ser feliz, tu búsqueda de la felicidad nunca terminará.
7. La curva más hermosa del cuerpo de una mujer es su sonrisa.
8. La grandeza de un hombre no está en cuánta riqueza adquiere, sino en su integridad y su capacidad para afectar positivamente a quienes lo rodean.
9. Amor, amistad, risa ... Algunas de las mejores cosas de la vida son realmente gratis.
10. Si no empiezas por algún lado, no irás a ninguna parte.

Ver Frase

Porque la banda de Bon Jovi se llama "Bon Jovi"?

Alguna vez te preguntaste Porque la banda de Bon Jovi se llama "Bon Jovi"? No? Bueno, nosotros tampoco a decir sinceramente, pero encontramos este video de humor desopilante donde vemos a los propios componentes del grupo discutiendo el nombre de la banda con su líder, Bon Jovi.
Un video de humor hecho por los integrantes de la banda de Bon Jovi que te hará reír muchisimo!
Además de este video subtitulado que explica cómo llegaron al nombre de la banda, te dejamos la biografía oficial de Bon Jovi, de yapa.
Si les gustó el video, no olviden darle Me Gusta a nuestra página de Facebook para ver más humor musical en esta red social!

Video de Humor : Por qúe la banda de Bon Jovi se llama "Bon Jovi"?

Biografía de Bon Jovi

Jon Francis Bongiovi, más conocido como Jon Bon Jovi, nace en 1962 en Perth Amboy, New Jersey. Es hijo de Frank Bongiovi (ex-marine) y de Carol Sharkey (ex-miss). Precisamente es a través de su madre por quien Jon comienza a interesarse por el mundo de la música. En un principio se interesó por la guitarra, y llegó un momento en el que decidió dejar sus estudios definitivamente para ganarse la vida con lo que de verdad le apasionaba: la música.

Desde 2009 forma parte del prestigioso "Songwriters Hall of Fame" (Salón de la Fama de los compositores).​ En 2012, Jon Bon Jovi se sitúo en el número 50 en la lista "Power 100" de la revista Billboard, un ranking sobre las personas más influyentes en el negocio de la música ("The Most Powerful and Influential People in the Music Business"). En 1996, la revista People lo nombró como una de las cincuenta personas más bellas del mundo ("50 Most Beautiful People in the World"). En 2000, la misma revista lo nombró como la estrella de rock más sexy ("Sexiest Rock Star") y también se colocó en el número 13 en la lista de la cadena VH1 sobre los cien artistas más atractivos ("100 Sexiest Artists").

Entre sus principales influencias se encuentran Bruce Springsteen, Bob Dylan y Aerosmith. Es dueño de un equipo de la Arena Football League, los Philadelphia Soul.3​ Él es también el fundador de The Jon Bon Jovi Soul Foundation, que fue creada en 2006 para combatir los problemas relacionados con las familias e individuos sin hogar o en desamparo económico.

John Francis Bongiovi nació el 2 de marzo de 1962 en Perth Amboy (Nueva Jersey), hijo de Carol Sharkey, una ex-conejita de Playboy devenida en florista y de John Francis Bongiovi, Sr., de profesión peluquero.

En 1977 se graduó en la escuela y forma la banda Atlantic City Expressway junto con su compañero de clase David Bryan Rashbaum. Años más tarde, en 1980, luego de unos conciertos en bares, Jon decide cambiar el nombre a The Rest. Ese mismo año escribe la canción «Runaway», la cual es utilizada en el disco mixto que Chip Hobart estaba produciendo; «Runaway» se convertiría en la canción más destacada del álbum. A finales de 1980, Tony Bongiovi lo contrata para que interprete la canción «R2-D2 We Wish You a Merry Christmas» del álbum navideño Christmas in the Stars. Durante todo este tiempo, Jon realizó varias grabaciones de canciones con Atlantic City Expressway, las cuales estaban recopiladas en The Power Station Years, tales como «Talking in Your Sleep» o «More Than We Bargained For».

Ya en 1982, Jon y su banda John Bongiovi and the Wild Ones empezaron a grabar los demos de algunas canciones que se incluirían en su primer álbum oficial como banda, entre ellas destacan «She Don't Know Me» y «Summertime Blues».

En 1983, John Bongiovi firmó un contrato con Polygram para poder producir un álbum. Jon, teniendo la libertad que le permitía el contrato, decidió reclutar a su antiguo compañero David Bryan, a su entonces guitarrista Dave Sabo y luego a Alec John Such, bajista de The Message, quien a su vez llamó a Tico Torres que era el baterista de su banda. Más tarde se uniría Richie Sambora, el cual se presentó al casting para escoger al nuevo guitarrista, reemplazando a Sabo. Es así como se forma la banda Bon Jovi, nombre que todos los miembros acordaron sin problemas.

Ver Frase